Objetivo do curso

Propiciar, através de aulas teóricas e práticas, condições para que o aluno opere equipamentos de áudio destinados mixar músicas e montar sequências musicais em diversos tipos de eventos: corporativos, clubs, particulares, festivais, etc. Aprimorar sua capacidade de se comunicar com o público/cliente, criando repertórios adequados ao evento e direcionando-se bem na condução da sua carreira.

 

Público-alvo

Adolescentes acima de 14 até idosos de 70 anos que possuam algum conhecimento do universo da e-music e saibam manipular corretamente controladoras e seus softwares.

 

​Carga Horária

No formato PADRÃO, são 18h/aulas (teóricas e praticas) em turma e mais 4h/aula em duplas ou trios para treinos acompanhados do professor.

No formato PREMIUM, são 18h/aula (teóricas e praticas) em turma, 4h/aula em duplas ou trios com o professor e mais 8h/aulas individuais com o professor.

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Duração das aulas

Turmas durante a semana: cada encontro com 2h/aula

Turmas aos sábados: cada encontro com 3h/aula

 

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O QUE VOCÊ VAI APRENDER NESSE CURSO:

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1 - Marketing para DJs, Construção de Carreira e gestão de mídias sociais: Os 5 pilares para a construção de um DJ de sucesso. Evolução da cena eletrônica no Brasil e a inserção do novo profissional no mercado de trabalho. Construção de imagem e primeiras lições de gestão de mídias sociais.

2 - Primeiro contato com cds e vinis. Qualidade do vinil x cd. Qualidade musical dentro das diversas extensões de arquivos de áudio. Wav | Aiff | Mp3 | Flac. 

3 - Diversos tipos de cabeamento e conexões. Montagem e desmontagem de equipamentos. Caixas ativas e passivas, fones, pendrives, plugs.

4 - Diferenças entre os cdjs da Pioneer: CDJs 850, 900, 2000 e séries Nexus. Montagem e desmontagem.

5 - Apresentando o equipamento: CDJ 2000 NEXUS 2 e Mixer DJM-900 NEXUS 2 da Pioneer. 

6 - Início prático. Marcação do CUE em bumbo (início) e no centro da música. 

7 - Beatmatching utilizando diversos estilos da música eletrônica.

8 - Efeitos: quais são e como processá-los.

9 - Beatmatching: Dicas e macetes. A matemática por trás da música.

10 - Técnica de mixagem.

11 - Construção de um set. Dicas. 

12 - Lições básicas de direito. Contratos. Análise de cláusulas contratuais e aplicabilidade junto a tipos distintos de eventos.

13 - Presskit (incluindo confecção de release), riders e dicas de assessoria de comunicação.

14 - Softwarers de apoio: Mixmeister, Audacity e Mixed in Key.

15 - Simulação de um show ao vivo. Gravação de um set. Softwares utilizados.

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OBSERVAÇÕES 

+ Será entregue certificado ao final do curso. 

+ Será entregue ao aluno um material de apoio exclusivo e totalmente digital.

+ Caso o aluno queira períodos a mais para treino no cdj. Valor por hora R$50 a locação do estúdio. 
+ Caso o aluno perca a aula, poderá repô-la em outra turma desde que haja vaga ou pagará R$100 pela reposição individual (aulas de 2h) ou R$150 (aulas de 3 horas).

+ As aulas individuais do formato premium são marcadas de acordo com a agenda da escola.

+ Fornecemos TODO o material necessário para que o aluno realize as aulas: headphone, CDJ, mixer e demais equipamentos. Mas, caso o aluno tenha interesse e disponibilidade, os professores podem orientá-lo a efetuar a melhor compra. O ideal é que cada aluno tenha seu headphone e pendrives. Não é necessário ter controladoras e/ou cdj para realizar o curso. 

+ Equipamentos utilizados nas aulas: CDJ 2000 NEXUS 2 e mixer DJM - 900 NEXUS 2. Todos os equipamentos são da marca Pioneer.

+ Caso não haja minimo de 4 alunos, a turma não iniciará, sendo adiado o inicio das aulas ou, caso queira o aluno, devolvido integralmente o valor pago.

+ Se quiser cursar o Módulo II sem antes passar pelo o I em nossa escola, o aluno deverá passar por um teste escrito de aptidão.
+ Cada hora equivale a 50min de acordo com o padrão estabelecido pelo MEC.

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CURSO DE DJ PROFISSIONAL - MÓDULO II

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O essencial para a profissionalização

Instrutores: Anne Louise e Felipe Carvalho

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CURSO DE DJ AVANÇADO - MÓDULO III

 

A pós-graduação 

Instrutores: A DEFINIR

Objetivo do curso: Propiciar, através de aulas teóricas e práticas, conhecimento aprofundado de técnicas de discotecagem em vinil, uso de programas avançados e marketing aplicado a carreira do profissional

 

Público-alvo: Adolescentes acima de 14 até idosos de 70 anos que possuam total conhecimento da arte da discotecagem e tenham intenção em aprofundar´-se em sua carreira.

 

​Duração: O curso tem total de 12 horas/aula. Cada encontro com 2h/aula, a exceção dos sábados, com 3h/aula. 

 

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O QUE VOCÊ VAI APRENDER NESSE CURSO:

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1 - Marketing de internet de largo alcance. Principais mídias sociais.

2 - Análise caso-a-caso de marketing de carreira.

3 - Tecnicas avançadas de discotecagem: mashup ao vivo e backspin

4 - RekordBox. Aprendendo a usar.

5 - RMX-1000. Multiplicando efeitos.

6 - Discotecagem em vinil. Análise história e contextualização atual.

7 - Pickups. Apresentação prática.

8 - Tecnica de discotecagem de vinil.

9 - Manutenção de Equipamentos. Desmontando um CDJ.

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OBSERVAÇÕES: 

+ Será entregue certificado ao final do curso. 

+ Fornecemos TODO o material necessário para que o aluno realize as aulas: headphone, CDJ 2000 NEXUS 2, mixer DJM-900 NEXUS 2, RMX-1000 e pick-ups. 
+ Cada hora aula equivale a 50 min de acordo com o padrão estabelecido pelo MEC.

PRODUÇÃO MUSICAL com o ABLETON LIVE

 

Aprendendo a produzir suas próprias músicas

Instrutor: Guilherme Pereira (FullMode)

Objetivo do curso

Iniciar o aluno no universo da produção de música eletrônica, passando por todos as áreas de conhecimento necessárias para a criação de uma música completa.

 

Descrição

O curso tem duração de 36 h/aula presenciais, divididas entre teoria e prática para garantir uma experiência de aprendizado completa. Apesar de ser um curso básico, alguns tópicos são explorados de maneira avançada a depender do perfil da turma.

 

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O QUE VOCÊ VAI APRENDER NESSE CURSO:

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INTERFACE DO ABLETON LIVE E WORKFLOW

• As duas interfaces do Live e quando utilizá-las

• Como funcionam os canais de áudio e de MIDI

• Principais atalhos de teclado para Mac e Windows

• Como funciona a edição de clips de áudio no Live

• Ferramentas para acelerar o workflow

• O que são plugins e por que são tão importantes

• Dicas sobre instalação do Ableton Live e dos plugins

• Dicas sobre gestão de pastas, samples e plugins

 

MÉTODOS DE PROGRAMAÇÃO DE BATERIA

• O que são samples e como utilizá-los

• Os elementos que compôem uma bateria e a função deles

• Programando uma bateria com canais de áudio

• Programando uma bateria com canais de MIDI

• Programando uma bateria com Drum Rack

• Utilizando samples de percussão

• Como utilizar loops de bateria de maneira criativa

• Dicas avançadas de programação de baterias e percussões

 

TEORIA MUSICAL APLICADA À MÚSICA ELETRÔNICA

• O que são notas musicais

• Como o mundo da música eletrônica e o mundo da música clássica se conectam

• O que são acordes e como são formados

• O 1º pilar da música: melodia

• O 2º pilar da música: harmonia

• O 3º pilar da música: ritmo

• O que é contraponto (countermelody) e como ele é utilizado na música eletrônica

• O que são escalas e como compor melodias utilizando esse recurso

• O que são campos harmônicos e como compor harmonias utilizando esse recurso

• O que é o Camelot Wheel e quando utilizá-lo

• Técnicas de composição adaptadas da música clássica

• Como utilizar controladores MIDI no processo de composição

• Sites e recursos extras que auxiliam o processo de composição

 

 

EFEITOS DE PROCESSAMENTO, MACROS E AUTOMAÇÕES

• Dispositivos de análise (analisador de espectro, osciloscópio, RMS meter, etc) e quando utilizá-los

• Utilizando os efeitos espaciais (reverb, delay, chorus, etc)

• Utilizando efeitos de distorção (saturador, overdrive, amp, etc)

• Utilizando filtros e equalizadores

• O que são automações e como criá-las no Live

 

COMPRESSÃO, CANAIS DE RETORNO E AUDIO EFFECT RACKS

• O que é o compressor e quando utilizá-lo

• Entendendo um pouco da história do compressor

• Estudando os parâmetros do compressor

• Os diferentes tipos de compressor e suas particularidades

• Qual o papel do compressor na mixagem e na masterização

• Cenários básicos em que o compressor pode ser utilizado

• A diferença entre o compresssor e o limiter e quando utilizar cada um deles

• O que são canais de retorno e por que eles são fundamentais para a produção musical

• Como utilizar os audio effect racks do ableton de maneira criativa.

 

BASSLINES, SIDECHAIN e RESAMPLING

• Diferenças entre as basslines utilizadas por cada gênero da música eletrônica

• Principais sintetizadores utilizados para basslines

• Como compor uma bassline a partir de uma progressão de acordes

• O que é sidechain e por que ele é indispensável

• Método 1 de sidechain: utilizando o compressor

• Método 2 de sidechain: utilizando plugins especializados

• Método 3 de sidechain: utilizando automação.

• Método 4 de sidechain: convertendo para áudio

• Resampling: o que é e quando utilizar

 

TRABALHANDO COM VOCAIS

• Trabalhando com mudança de tempo dentro do Live

• Cenário 1: Vocal gravado no tempo e com BPM original conhecido

• Cenário 2: Vocal gravado no tempo mas com BPM original desconhecido

• Cenário 3: Vocal gravado no tempo mas com BPM original desconhecido e fora do início do compasso.

• Cenário 4: Vocal gravado fora do tempo.

• Como utilizar o autotune/melodyne para corrigir afinação de vocais

• Qual o papel da equalização no processamento da voz

• Qual o papel da compressão no processamento da voz

• Técnicas avançadas de delay e reverb aplicadas à vocais

• Como “picotar” vozes para fez o efeito de chop/slicing

• Como extrair acapella de uma música inteira

• Como fazer vocais graves de “g-house”

 

 

TENSÃO E RELAXAMENTO NA MÚSICA ELETRÔNICA

• O que é tensão e como ela é criada na música clássica e na música popular

• O que é relaxamento como ele é criado na música clássica e na música popular

• Utilizando efeitos especiais para criar tensão na música eletrônica (risers, uplifter, snare build, sintetizadores, etc)

• Utilizando efeitos especiais para criar relaxamento na música eletrônica (boom, sub drops, downlifters, crash, etc)

• Como utilizar efeitos de ambiência (noise de vinil, sons de ambientes naturais, etc)

• Como utilizar automações e modulações para criar tensão e relaxamento em instrumentos e sintetizadores.

• Como criar tensão e relaxamento com vocais.

 

INTRODUÇÃO AO SOUND DESIGN

• As características físicas do som (amplitude, frequência, timbre e envelope)

• Quais os tipos de síntese sonora e quais são as suas particularidades

• Como os sintetizadores manipulam cada uma dessas características sônicas

• As 3 abordagens do produtor musical em relação ao sound design

• O que são presets e como utiliá-los

• Desconstruindo e entendendo o Sylenth1

• O que são osciladores

• Quais são as waveforms utilizadas e quais suas particularidades

• Como funcionam os filtros dentro de um sintetizador

• Como funciona o envelope de amplitude

• Como funcionam as modulações (envelope, lfo, etc)

• Como funcionam os efeitos de processamento do sintetizador

• Como criar um Bass

• Como criar um PAD

• Como crirar seus próprios FX’s (efeitos especiais)

• Técnicas para adicionar variação aos seus timbres

 

MIXAGEM

• Qual a diferença entre mixagem e masterização

• Por que o processo de mixagem é tão importante

• Quando e como iniciar a mixagem

• Quais ferramentas podem auxiliar no processo

• O framework de mixagem criado pelo FullMode e como utilizá-lo

• Como saber quando o processo de mixagem está finalizado

 

MASTERIZAÇÃO

• Por que o processo de masterização é supervalorizado

• Quais ferramentas podem auxiliar no processo

• O que geralmente compõe um rack básico de master

• As particularidades de masterização de cada gênero

• Como trabalhar com compatibilidade MONO/Stereo

 

CONCLUSÃO DO CURSO

• Últimas dúvidas

• Revisão de algum tópico específico

• Feedbacks em projetos dos alunos

• Como enviar sua música para labels

• Principais labels brasileiras e internacionais para cada gênero

• O que são remix contests e como participar

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OBSERVAÇÕES

- Caso solicitado, será entregue certificado ao final do curso.

- Não serão fornecidos computadores para cada aluno, portanto é recomendável que cada aluno traga seu notebook e headfones para maior proveito da aula, não sendo materias obrigatórios.

- As aulas serão ministradas no software Ableton Live, sendo necessário ter o mesmo instalado no notebook do aluno, bem como plugins diversos que serão solicitados pelo instrutor durante o andamento do curso.

- O curso tem como premissa principal uma formação básica na área de produção musical, não sendo necessários conhecimentos prévios sobre qualquer tópico do conteúdo.

- Caso não haja minimo de 3 alunos, a turma não iniciará, sendo adiado o inicio das aulas ou, caso queira o aluno, devolvido integralmente o valor pago.

- Caso o aluno perca a aula, poderá repô-la em outra turma desde que haja vaga ou pagará R$100 pela reposição individual (aulas de 2h) ou R$150 (aulas de 3 horas).

- Cada hora/aula equivale a 50 min de acordo com o padrão estabelecido pelo MEC.

 ACAPELLAS, EDITS E MASHUPS no ABLETON LIVE

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Tudo que você precisa saber para criar seus próprios edits e mashups e tornar seus sets originais e inesquecíveis.

Instrutor: Guilherme Pereira (FullMode) 

Objetivo do curso: Criar as condições necessárias para a produção de mashups e edits através do software Ableton Live, abordando tópicos como manipulação de samples, noções básicas de teoria musical, manipulação de acapellas e outras técnicas necessárias durante o processo.

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Descrição: O curso tem duração de 8 horas aula presenciais, divididas entre teoria e prática para garantir uma experiência de aprendizado completa.

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O QUE VOCÊ VAI APRENDER NESSE CURSO:

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INTERFACE DO ABLETON LIVE

• As duas interfaces do Live e quando utilizá-las

• Como funcionam os canais de áudio e de MIDI

• Como funciona a edição de clips de áudio no Live

• Principais atalhos de teclado para Mac e Windows

 

EFEITOS DE PROCESSAMENTO E AUTOMAÇÕES

• Principais Efeitos de Frequência (Equalizadores e filtros)

• Principais Efeitos de Ambiência (Delay e Reverb)

• Noções básicas de dinâmica (Compressores e limiters)

• Como utilizar efeitos de maneira criativa na produção de edits e mashups

• O que são automações e como criá-las no Live

 

TRABALHANDO COM ACAPELLAS (VOCAIS)

• Trabalhando com mudança de tempo dentro do Live (Time-Stretching)

• Cenário 1: Vocal gravado no tempo e com BPM original conhecido

• Cenário 2: Vocal gravado no tempo mas com BPM original desconhecido

• Cenário 3: Vocal gravado no tempo mas com BPM original desconhecido e fora do início do compasso.

• Cenário 4: Vocal gravado fora do tempo.

 

EDITS E MASHUP SIMPLES

• O que é um Edit

• Como criar Edits de maneira simples e rápida no Live

• O que é um Mashup Simples

• Produzindo mashups de maneira criativa

 

TEORIA MUSICAL APLICADA À PRODUÇÃO DE MASHUPS

• O que são notas musicais

• O que são acordes

• O que é um campo harmônico

• O que é o Camelot Wheel e quando utilizá-lo

• Dicas, sites e recursos extras

 

MASHUPS AVANÇADOS

• O que é um Mashup Avançado

• Técnicas avançadas de combinação musical

• Intodução à composição e instrumentação (timbragem)

• O que é necessário saber sobre Direitos Autorais

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OBSERVAÇÕES:

- Caso solicitado, será entregue certificado ao final do curso.

- Não serão fornecidos computadores para cada aluno, portanto é recomendável que cada aluno traga seu notebook e headfones para maior proveito da aula, não sendo materias obrigatórios.

- As aulas serão ministradas no software Ableton Live, sendo necessário ter o mesmo instalado no notebook do aluno, bem como plugins diversos que serão solicitados pelo instrutor durante o andamento do curso.

- O curso tem como premissa principal uma formação básica na área de produção musical, não sendo necessários conhecimentos prévios sobre qualquer tópico do conteúdo.

- Caso não haja minimo de 3 alunos, a turma não iniciará, sendo adiado o inicio das aulas ou, caso queira o aluno, devolvido integralmente o valor pago.

- Caso o aluno perca a aula, poderá repô-la em outra turma desde que haja vaga ou pagará R$100 pela reposição individual (aulas de 2h) ou R$150 (aulas de 3 horas).

- Cada hora/aula equivale a 50 min de acordo com o padrão estabelecido pelo MEC.

AULAS PARTICULARES

Consulte disponibilidade

Caso o aluno tenha horários não regulares , seja de outra cidade (e não consiga ficar em Salvador para tempo regular do curso) ou não se sinta a vontade para fazer aulas em grupo, é possivel realizar os cursos para DJ (Módulos I, II ou III) individualmente, além dos cursos de Produção Musical e Acapellas, Edits e Mashups.

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