PRODUÇÃO MUSICAL com o ABLETON LIVE

 

Aprendendo a produzir suas próprias músicas

Instrutor: Guilherme Pereira (FullMode)

Objetivo do curso

Iniciar o aluno no universo da produção de música eletrônica, passando por todos as áreas de conhecimento necessárias para a criação de uma música completa.

 

Descrição

O curso tem duração de 36 h/aula presenciais, divididas entre teoria e prática para garantir uma experiência de aprendizado completa. Apesar de ser um curso básico, alguns tópicos são explorados de maneira avançada a depender do perfil da turma.

 

 

O QUE VOCÊ VAI APRENDER NESSE CURSO:

INTERFACE DO ABLETON LIVE E WORKFLOW

  • As duas interfaces do Live e quando utilizá-las

  • Como funcionam os canais de áudio e de MIDI

  • Principais atalhos de teclado para Mac e Windows

  • Como funciona a edição de clips de áudio no Live

  • Ferramentas para acelerar o workflow

  • O que são plugins e por que são tão importantes

  • Dicas sobre instalação do Ableton Live e dos plugins

  • Dicas sobre gestão de pastas, samples e plugins

 

MÉTODOS DE PROGRAMAÇÃO DE BATERIA

  • O que são samples e como utilizá-los

  • Os elementos que compôem uma bateria e a função deles

  • Programando uma bateria com canais de áudio

  • Programando uma bateria com canais de MIDI

  • Programando uma bateria com Drum Rack

  • Utilizando samples de percussão

  • Como utilizar loops de bateria de maneira criativa

  • Dicas avançadas de programação de baterias e percussões

 

TEORIA MUSICAL APLICADA À MÚSICA ELETRÔNICA

  • O que são notas musicais

  • Como o mundo da música eletrônica e o mundo da música clássica se conectam

  • O que são acordes e como são formados

  • O 1º pilar da música: melodia

  • O 2º pilar da música: harmonia

  • O 3º pilar da música: ritmo

  • O que é contraponto (countermelody) e como ele é utilizado na música eletrônica

  • O que são escalas e como compor melodias utilizando esse recurso

  • O que são campos harmônicos e como compor harmonias utilizando esse recurso

  • O que é o Camelot Wheel e quando utilizá-lo

  • Técnicas de composição adaptadas da música clássica

  • Como utilizar controladores MIDI no processo de composição

  • Sites e recursos extras que auxiliam o processo de composição

 

 

EFEITOS DE PROCESSAMENTO, MACROS E AUTOMAÇÕES

  • Dispositivos de análise (analisador de espectro, osciloscópio, RMS meter, etc) e quando utilizá-los

  • Utilizando os efeitos espaciais (reverb, delay, chorus, etc)

  • Utilizando efeitos de distorção (saturador, overdrive, amp, etc)

  • Utilizando filtros e equalizadores

  • O que são automações e como criá-las no Live

 

COMPRESSÃO, CANAIS DE RETORNO E AUDIO EFFECT RACKS

  • O que é o compressor e quando utilizá-lo

  • Entendendo um pouco da história do compressor

  • Estudando os parâmetros do compressor

  • Os diferentes tipos de compressor e suas particularidades

  • Qual o papel do compressor na mixagem e na masterização

  • Cenários básicos em que o compressor pode ser utilizado

  • A diferença entre o compresssor e o limiter e quando utilizar cada um deles

  • O que são canais de retorno e por que eles são fundamentais para a produção musical

  • Como utilizar os audio effect racks do ableton de maneira criativa.

 

BASSLINES, SIDECHAIN e RESAMPLING

  • Diferenças entre as basslines utilizadas por cada gênero da música eletrônica

  • Principais sintetizadores utilizados para basslines

  • Como compor uma bassline a partir de uma progressão de acordes

  • O que é sidechain e por que ele é indispensável

  • Método 1 de sidechain: utilizando o compressor

  • Método 2 de sidechain: utilizando plugins especializados

  • Método 3 de sidechain: utilizando automação.

  • Método 4 de sidechain: convertendo para áudio

  • Resampling: o que é e quando utilizar

 

TRABALHANDO COM VOCAIS

  • Trabalhando com mudança de tempo dentro do Live

  • Cenário 1: Vocal gravado no tempo e com BPM original conhecido

  • Cenário 2: Vocal gravado no tempo mas com BPM original desconhecido

  • Cenário 3: Vocal gravado no tempo mas com BPM original desconhecido e fora do início do compasso.

  • Cenário 4: Vocal gravado fora do tempo.

  • Como utilizar o autotune/melodyne para corrigir afinação de vocais

  • Qual o papel da equalização no processamento da voz

  • Qual o papel da compressão no processamento da voz

  • Técnicas avançadas de delay e reverb aplicadas à vocais

  • Como “picotar” vozes para fez o efeito de chop/slicing

  • Como extrair acapella de uma música inteira

  • Como fazer vocais graves de “g-house”

 

 

TENSÃO E RELAXAMENTO NA MÚSICA ELETRÔNICA

  • O que é tensão e como ela é criada na música clássica e na música popular

  • O que é relaxamento como ele é criado na música clássica e na música popular

  • Utilizando efeitos especiais para criar tensão na música eletrônica (risers, uplifter, snare build, sintetizadores, etc)

  • Utilizando efeitos especiais para criar relaxamento na música eletrônica (boom, sub drops, downlifters, crash, etc)

  • Como utilizar efeitos de ambiência (noise de vinil, sons de ambientes naturais, etc)

  • Como utilizar automações e modulações para criar tensão e relaxamento em instrumentos e sintetizadores.

  • Como criar tensão e relaxamento com vocais.

 

INTRODUÇÃO AO SOUND DESIGN

  • As características físicas do som (amplitude, frequência, timbre e envelope)

  • Quais os tipos de síntese sonora e quais são as suas particularidades

  • Como os sintetizadores manipulam cada uma dessas características sônicas

  • As 3 abordagens do produtor musical em relação ao sound design

  • O que são presets e como utiliá-los

  • Desconstruindo e entendendo o Sylenth1

  • O que são osciladores

  • Quais são as waveforms utilizadas e quais suas particularidades

  • Como funcionam os filtros dentro de um sintetizador

  • Como funciona o envelope de amplitude

  • Como funcionam as modulações (envelope, lfo, etc)

  • Como funcionam os efeitos de processamento do sintetizador

  • Como criar um Bass

  • Como criar um PAD

  • Como crirar seus próprios FX’s (efeitos especiais)

  • Técnicas para adicionar variação aos seus timbres

 

MIXAGEM

  • Qual a diferença entre mixagem e masterização

  • Por que o processo de mixagem é tão importante

  • Quando e como iniciar a mixagem

  • Quais ferramentas podem auxiliar no processo

  • O framework de mixagem criado pelo FullMode e como utilizá-lo

  • Como saber quando o processo de mixagem está finalizado

 

MASTERIZAÇÃO

  • Por que o processo de masterização é supervalorizado

  • Quais ferramentas podem auxiliar no processo

  • O que geralmente compõe um rack básico de master

  • As particularidades de masterização de cada gênero

  • Como trabalhar com compatibilidade MONO/Stereo

 

CONCLUSÃO DO CURSO

  • Últimas dúvidas

  • Revisão de algum tópico específico

  • Feedbacks em projetos dos alunos

  • Como enviar sua música para labels

  • Principais labels brasileiras e internacionais para cada gênero

  • O que são remix contests e como participar

OBSERVAÇÕES

- Caso solicitado, será entregue certificado ao final do curso.

- Não serão fornecidos computadores para cada aluno, portanto é recomendável que cada aluno traga seu notebook e headfones para maior proveito da aula, não sendo materias obrigatórios.

- As aulas serão ministradas no software Ableton Live, sendo necessário ter o mesmo instalado no notebook do aluno, bem como plugins diversos que serão solicitados pelo instrutor durante o andamento do curso.

- O curso tem como premissa principal uma formação básica na área de produção musical, não sendo necessários conhecimentos prévios sobre qualquer tópico do conteúdo.

- Caso não haja minimo de 3 alunos, a turma não iniciará, sendo adiado o inicio das aulas ou, caso queira o aluno, devolvido integralmente o valor pago.

- Caso o aluno perca a aula, poderá repô-la em outra turma desde que haja vaga ou pagará R$100 pela reposição individual (aulas de 2h) ou R$150 (aulas de 3 horas).

- Cada hora/aula equivale a 50 min de acordo com o padrão estabelecido pelo MEC.

VALORES

 

    R$ 256 x 5  (cartões ou cheque)

    R$ 1120        (dinheiro)

HORÁRIOS

  

Matutino - Sábados - 8h  

- Início: 08/02

(em andamento)

Noturno - Sextas - 19h

- Inicio: consulte disponibilidade

* Os horários podem ser modificados de acordo com a demanda particular dos alunos. Informe-se sobre esta possibilidade!

** Verifique disponibilidade de vagas de cada turno antes de realizar o pagamento da sua matrícula. 

 

 ACAPELLAS, EDITS E MASHUPS no ABLETON LIVE

Tudo que você precisa saber para criar seus próprios edits e mashups e tornar seus sets originais e inesquecíveis.

Instrutor: Guilherme Pereira (FullMode) 

Objetivo do curso: Criar as condições necessárias para a produção de mashups e edits através do software Ableton Live, abordando tópicos como manipulação de samples, noções básicas de teoria musical, manipulação de acapellas e outras técnicas necessárias durante o processo.

Descrição: O curso tem duração de 8 horas aula presenciais, divididas entre teoria e prática para garantir uma experiência de aprendizado completa.

O QUE VOCÊ VAI APRENDER NESSE CURSO:

INTERFACE DO ABLETON LIVE

  • As duas interfaces do Live e quando utilizá-las

  • Como funcionam os canais de áudio e de MIDI

  • Como funciona a edição de clips de áudio no Live

  • Principais atalhos de teclado para Mac e Windows

 

EFEITOS DE PROCESSAMENTO E AUTOMAÇÕES

  • Principais Efeitos de Frequência (Equalizadores e filtros)

  • Principais Efeitos de Ambiência (Delay e Reverb)

  • Noções básicas de dinâmica (Compressores e limiters)

  • Como utilizar efeitos de maneira criativa na produção de edits e mashups

  • O que são automações e como criá-las no Live

 

TRABALHANDO COM ACAPELLAS (VOCAIS)

  • Trabalhando com mudança de tempo dentro do Live (Time-Stretching)

  • Cenário 1: Vocal gravado no tempo e com BPM original conhecido

  • Cenário 2: Vocal gravado no tempo mas com BPM original desconhecido

  • Cenário 3: Vocal gravado no tempo mas com BPM original desconhecido e fora do início do compasso.

  • Cenário 4: Vocal gravado fora do tempo.

 

EDITS E MASHUP SIMPLES

  • O que é um Edit

  • Como criar Edits de maneira simples e rápida no Live

  • O que é um Mashup Simples

  • Produzindo mashups de maneira criativa

 

TEORIA MUSICAL APLICADA À PRODUÇÃO DE MASHUPS

  • O que são notas musicais

  • O que são acordes

  • O que é um campo harmônico

  • O que é o Camelot Wheel e quando utilizá-lo

  • Dicas, sites e recursos extras

 

MASHUPS AVANÇADOS

  • O que é um Mashup Avançado

  • Técnicas avançadas de combinação musical

  • Intodução à composição e instrumentação (timbragem)

  • O que é necessário saber sobre Direitos Autorais

OBSERVAÇÕES:

- Caso solicitado, será entregue certificado ao final do curso.

- Não serão fornecidos computadores para cada aluno, portanto é recomendável que cada aluno traga seu notebook e headfones para maior proveito da aula, não sendo materias obrigatórios.

- As aulas serão ministradas no software Ableton Live, sendo necessário ter o mesmo instalado no notebook do aluno, bem como plugins diversos que serão solicitados pelo instrutor durante o andamento do curso.

- O curso tem como premissa principal uma formação básica na área de produção musical, não sendo necessários conhecimentos prévios sobre qualquer tópico do conteúdo.

- Caso não haja minimo de 3 alunos, a turma não iniciará, sendo adiado o inicio das aulas ou, caso queira o aluno, devolvido integralmente o valor pago.

- Caso o aluno perca a aula, poderá repô-la em outra turma desde que haja vaga ou pagará R$100 pela reposição individual (aulas de 2h) ou R$150 (aulas de 3 horas).

- Cada hora/aula equivale a 50 min de acordo com o padrão estabelecido pelo MEC.

VALORES

 

    R$ 69 x 5     (cartões ou cheque)

    R$ 300        (dinheiro)

   

HORÁRIOS

TURMAS EM 2020    
 

Consulte disponibilidade

* Os horários podem ser modificados de acordo com a demanda particular dos alunos. Informe-se sobre esta possibilidade!

** Verifique disponibilidade de vagas de cada turno antes de realizar o pagamento da sua matrícula. 

 

AULAS PARTICULARES

Consulte disponibilidade

Caso o aluno tenha horários não regulares , seja de outra cidade (e não consiga ficar em Salvador para tempo regular do curso) ou não se sinta a vontade para fazer aulas em grupo, é possivel realizar os cursos para DJ (Módulos I, II ou III) individualmente, além dos cursos de Produção Musical e Acapellas, Edits e Mashups.

PRODUÇÃO MUSICAL

5 x R$ 512 nos cartões VISA MASTER, ELO, HIPER, DINERS e AMERICAN EXPRESS ou no cheque

R$ 2240 à vista (em dinheiro)

ACAPELLAS, EDITS E MASHUPS

5 x R$ 138 nos cartões VISA MASTER, ELO, HIPER, DINERS e AMERICAN EXPRESS ou no cheque

R$ 600 à vista (em dinheiro)

VALORES

COMBOS PROMOCIONAIS

PADRÃO

QUERO SER UM

DJ PROFISSIONAL

MÓDULOS I e II

R$ 1310 à vista   (Dinheiro)
ou 5 x R$ 300 nos cartões  

QUERO SER

DJ E PRODUTOR MUSICAL

MÓDULOS I e II + Produção Musical

De R$ 2575 por R$ 2300 à vista   (Dinheiro)
ou 5 x R$ 588 nos cartões  

PADRÃO

PREMIUM

QUERO SER UM

DJ PROFISSIONAL

MÓDULOS I e II

R$ 1310 à vista   (Dinheiro)
ou 5 x R$ 300 nos cartões  

QUERO SER UM

DJ PROFISSIONAL

MÓDULOS I e II

R$ 1800 à vista   (Dinheiro)
ou 5 x R$ 410 nos cartões  

QUERO SER

DJ E PRODUTOR MUSICAL

MÓDULOS I e II + Produção Musical

De R$ 2575 por R$ 2300 à vista   (Dinheiro)
ou 5 x R$ 588 nos cartões  

QUERO SER

DJ E PRODUTOR MUSICAL

MÓDULOS I e II + Produção Musical

De R$ 3120 por R$ 2800 à vista   (Dinheiro)
ou 5 x R$ 640 nos cartões  

 

SEDE SALVADOR

Rua  Itatuba, 201 - Sala 903
Edf. Cosmopolitan Mix
Parque Bela Vista (Iguatemi)

Salvador - Bahia - Brasil

Tel: (71) 3104-8181  |   (71) 99621-8181  (whatsapp)

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